Bachelor Illustration à Nantes

Le design d'auteur, autonomie et pluridisciplinarité

Cette formation est une option du Bachelor Design graphique. L'illustration / design d'auteur et le Motion Design sont étudiés en deuxième année puis les étudiants se spécialisent dans l'une de ces options en troisième année.

Pour la plupart des commandes, la production graphique est au service d’un message, d’un concept subordonné aux attentes d’un commanditaire. Loin d’une simple prestation de service classique, d’une uniformisation des codes visuels, des recettes pré-conçues, le designer-auteur s’abroge de certaines contraintes extérieures. Il met en œuvre une production plus personnelle. Ses compétences pluridisciplinaires et son autonomie de fonctionnement lui permettent tour à tour de percevoir, concevoir, façonner et promouvoir ses créations.

QUELLES COMPÉTENCES ALLEZ-VOUS ACQUÉRIR ?

Cette formation prépare à l'obtention du titre de la certification Concepteur Designer graphique.

À l'issue de cette formation de Bachelor en 3 ans, vous serez capables de :

Définir un projet de création graphique ;
Concenvoir et réaliser un projet de création graphique imprimé ou numérique
Concevoir et réaliser un projet de motion design
Concevoir et réaliser un projet de design d’interface
Développer de son activité de concepteur designer graphique : construire sa marque personnelle, créer son portfolio, définir son identité visuelle

LES OBJECTIFS PEDAGOGIQUES DE LA FORMATION

Au cours de votre formation et en plus de compétences fondamentales visées par le titre, vous développerez des compétences spécifiques liées aux pratiques contemporaines de la conception et du design graphique.

Élaborer et planifier une prestation de création graphique depuis l’analyse de la demande du commanditaire jusqu’à la livraison des éléments
Concevoir et réaliser un projet de création graphique, d’identité visuelle, de motion design, de design d’interface depuis les premières esquisses, au produit fini en s’assurant de sa qualité et de sa conformité au cahier des charges
Définition et valoriser de la marque personnelle et son offre de service.

Pour quelle certification professionnelle ?

A l'issue de cette formation, vous obtiendrez la Certification professionnelle RNCP suivante :

Concepteur designer graphique - IDAA-LISAA , Institut d'Architecture et de Design- Niveau 6, enregistré au RNCP sous le numéro 37409 par décision du Directeur Général de France Compétences le 27 mars 2023

Si vous n'obtenez pas le titre RNCP, sachez toutefois que si vous avez validé l'ensemble des compétences relatives à un bloc, ce bloc de compétences vous est acquis. Ce programme ne propose pas de passerelle avec une autre formation.

Suite de parcours

À l’issue de ce bachelor communication visuelle, vous pourrez entrer sur le marché du travail ou poursuivre votre formation de designer graphique avec le mastère Direction artistique numérique qui vous propose 3 univers différents :

L’univers 360 avec les mastères Communication 360°, Brand content et Concept & Typographie.
L’univers motion design avec les mastères Médias animés et Motion 3D.
L’univers UX design avec les mastères UX Design et Stratégie UX design.

Pour quels métiers ?

+ -

À l'issue de cette formation, les diplômés intègrent des entreprises du secteur de communication visuelle, du digital, de la publicité : agence de communication, agence de publicité, agence digitale, branding, studio graphique, studio graphique spécialisé, studios de création, sociétés de presse ou maisons d'édition, dans des entreprises de toutes tailles, de la start up innovante à la grande entreprise qui peut internaliser ses services graphiques, et donc toute entreprise ayant intégré un service de communication.

Digital designer

Directeur artistique

Graphiste évènementiel

Illustrateur

Illustrateur de publicité

Infographiste

Motion Designer

Réalisateur de génériques

Réalisateur d’effets spéciaux

Réalisateur publicitaire

La formation en chiffres

+ -

Taux d'obtention des certifications préparées : 92% (2022)
Taux d'insertion professionnelle : 86% (2021)

Le contenu de la formation Illustration/ Design d'auteur de LISAA Nantes

Durée 2ème année : 756 heures de formation

Durée 3ème année : 687 heures de formation

+ -

Enseignements généraux

Dessin
Modèle vivant
Croquis extérieur
Couleur

Enseignement dessin

Histoire de l’art
Démarche créative expérimentale
Méthodologie de projet

Archi design

Atelier architecture
Volume
Mise en scène/composition
Perception de l’espace
Histoire de l’architecture et du design
Anglais spécialisé

Graphisme

Atelier graphisme
Micro édition
Packaging
Photographie
Histoire du graphisme
Anglais spécialisé
Sémiologie appliquée

Mode

Atelier stylisme/mode
Volume
Dessin technique
Démarche créative appliquée
Histoire de la mode
Anglais spécialisé

Evaluations

Projet de fin d’année /jurys
Workshop

Culture de l'image et de la communication

Histoire du graphisme
Semiologie

Méthode et techniques de production

Infographie
Photographisme
Atelier de fabrication
Maquette d’étude et storyboard
Créativité appliquée

Studio de création professionnel

Illustration
Typographie
Design Graphique
Initiation Motion Design
Initiation Ui/Ux

Insertion professionnelle

Portfolio & personnal branding
Evaluation certifiante

Spécialité optionnelle

Culture de l'image et de la communication

Actualités du graphisme
Marketing

Média appliqués

Motion design - Média animé
UX/UI design

Studio de création professionnel

Identité visuelle – packaging
Design graphique
Illustration

Projet de fin d'études

Démarche projet
Évaluation certifiante

Insertion profesionnelle

Cadre juridique / status
Prospection commerciale

Spécialité optionnelle

Méthodes mobilisées

+ -

Les évaluations se présentent sous la forme de mises en situations professionnelles réelles ou reconstituées sous la forme de portfolio, de projets longs ou courts en partenariat ou non avec des entreprises, institutions publiques ou privées selon les projets. Des productions graphiques sont à livrer tout au long de l’année.

Projet de création graphique

Les étudiant.e.s doivent créer un projet ex-nihilo : définir une thématique de travail, la lier à une problématique graphique, définir une stratégie de communication, puis produire et chiffrer tous les éléments de communication visuelle nécessaire pour résoudre ces problématiques.

Lieu : En centre

Évaluateur(s) : professionnels et enseignants

Livrables à fournir :

Le candidat/e doit rendre une production visuelle accompagnée des élément suivants :

Rétroplanning du projet
Carnet d’étude de la demande
Proposition de prestation chiffrée
Carnet de recherches créatives et de supports de communication
Document de synthèse des propositions on de pré-projets visuels
Différentes propositions conceptuelles et créatives
Conception d’une identité visuelle et mise en place d’une charte graphique
Déclinaison de l’identité visuelle sur différents supports de communication

Projet de Motion Design

Les étudiant.e.s doivent réaliser un storyboard, le maquettage et le design des éléments graphiques puis doivent produire un motion design finalisé en réalisant l’assemblage et l’animation des éléments préalablement créés et sélectionnés.

Lieu : En centre

Évaluateur(s) : enseignants

Livrables à fournir :

carnet d’étude comprenant moodboard et storyboard
un motion design dans une version intermédiaire puis dans une version finalisée

Projet de Design d’interface

 Les étudiant.e.s doivent réaliser un projet de design d’interface (UX/UI : webdesign ou app design) en respectant les standards de conception d’ergonomie selon le livrable demandé. Ils doivent réaliser une arborescence structurant l’architecture de l’information. Puis ils doivent créer l’environnement graphique de l’interface en réalisant dans un premier temps une série de pré-maquettes graphiques (wireframes) puis des interfaces finalisées (IHM). Enfin ils/elles doivent réaliser un prototype interactif permettant une simulation du rendu final.

Lieu : En centre

Évaluateur(s) : enseignants

Livrables à fournir :

carnet d’étude comprenant moodboard et arborescence
un jeu de pré-maquettes (wireframes)
un jeu de maquette d’interfaces graphiques
un prototype interactif dans un logiciel adapté (Adobe XD, figma, etc.)

Dossier de présentation du projet professionnel

Les étudiant.e.s doivent construire sa marque personnelle de leur activité et élaborer une stratégie pour développer leur visibilité et leur notoriété.

Lieu : En centre

Évaluateur(s) : enseignants

Le candidat rédige un dossier dans lequel il présente ses projections professionnelles au travers :

De son positionnement dans l’écosystème du graphisme (outils d’autocommunication : CV, portfolio en ligne, LinkedIn, etc.)
De sa proposition de valeur (outils d’autocommunication)
De son identité visuelle (outils d’autocommunication)
De sa stratégie de présence sur les médias et réseaux sociaux (instagram, tik-tok, etc.)

Création d’un portfolio

Les étudiant.e.s doivent valoriser leurs projets au travers de la création d'un dossier de travaux en ligne (book) afin de promouvoir leur expertise et leur marque personnelle.

Lieu : En centre

Évaluateur(s) : enseignants

Livrables à fournir : Mise en valeur des réalisations du candidat dans un portfolio :

Sélectif et structuré
Reflétant une identité visuelle personnelle
Mettant en valeur les points forts et les spécificités du candidat

Analyse réflexive sur la pratique professionnelle

Dans le cadre d’une activité professionnelle (stage d’une durée minimale de 5 semaines), le candidat devra rédiger un rapport d’activité professionnelle dans lequel il présentera :

la stratégie commerciale et les perspectives de développement
la démarche de prospection commerciale qui en découle en précisant les cibles, les modalités d’identification des prospects, l’argumentaire de vente.

Lieu : En centre Évaluateur(s) : enseignants

Livrables à fournir : Rapport d’activité professionnel (rapport de stage)

Modalités d’évaluation

+ -

Les différents types d'évaluations sont :

Contrôle continu : l'ensemble des matières, y compris les workshops, font l'objet d'un contrôle continu sous forme de restitutions de projets (intermédiaires et finales), de QCM, d'interrogations ou tout autre mode d'évaluation.
Jury pédagogiques : les candidat.e.s doivent présenter leur portfolio devant un jurys composé des membres de l’équipe pédagogique
Jurys professionnels : au cours et à l'issue de leur projet de création graphique en fin de bachelor, les candidats doivent présenter leur projet final à des jurys pédagogique puis in fine à des Jurys professionnels

Équipe pédagogique - Nantes

+ -

Christophe Beauducel

Directeur LISAA Nantes / Sémiologie

Anne-Sophie Keruzoré

Responsable pédagogique Prépa

Gaëlle Legrand

Responsable pédagogique Architecture d'intérieur & Design

Sophie Dubien

Responsable pédagogique Stylisme Design de mode

Christine Tisserand

Responsable pédagogique Design graphique / Studio de création / Technologie de production

Anita Marzelière

Responsable des études

Mathilde Hervet

Chargée Relations entreprise et Alternance

Stéphanie Truco

Chargée des admissions

Nadine Rocheron

Chargée d'accueil & Secrétariat

Fanny Sicard

Assistante pédagogique

Admission

+ -

MODALITÉS D'INSCRIPTION

Candidatures externes : présentation du curriculum vitae et du portfolio. Entretien d’admission oral.

Candidatures internes : examen du dossier scolaire.

L’entretien porte sur l’appréciation du niveau de culture générale, artistique et technique : présentation de travaux personnels : dessins, illustrations, photos, travaux graphiques, travaux vidéo, motion , appli, web, recherches personnelles, etc.

Les résultats des entretiens d'admissions sont communiqués sous un délai de 15 jours environ.

Voir les modalités d'inscription

PRÉREQUIS

Pour intégrer le cursus en 2 ans, c'est à dire entrer dans la formation en Bachelor 2 (G2) :

Être titulaire d'un baccalauréat et/ou d’un titre RNCP de niveau 4 et avoir effectué une Prépa LISAA
Avoir validé une formation BAC + 1 dans une formation arts appliqués ou similaires, acceptation possible sur présentation d'un book et entretien,
Les étudiants issus d'une filière baccalauréat arts appliqués ou similaire peuvent être acceptés sur présentation d'un book et entretien,

Pour intégrer le cursus en admission parallèle, c'est à dire entrer dans la formation en Bachelor 3 (G3) :

Avoir suivi et validé le cursus de formation en 2e année (Bachelor 2 - G2) dans l’établissement
Les étudiants issus suivi une deuxième de année de bachelor ou équivalent en arts graphiques ou similaires peuvent être acceptés sur présentation d'un book et entretien

Les entrées - dites admissions parallèles - sont possibles sur avis du responsable pédagogique via examen du dossier de travaux plus un entretien de motivation et sur justification des crédits ECTS selon les cas, afin de vérifier et valider l’adéquation du profil aux métiers visés par la formation.

Modalités d'accès :

L'accès à la formation se fait sur dossier (admission interne) ou sur entretien individuel et présentation de dossier de travaux et entretien de motivation sur rendez-vous.

L’entretien porte sur l’appréciation du niveau de culture générale, artistique et technique : présentation de travaux personnels et scolaires : dessins, illustrations, photos, travaux graphiques, travaux vidéo, motion , appli, web, recherches personnelles, etc.

La durée estimée entre la demande du bénéficiaire et le début de la prestation varie entre 1 an et 2 mois avant le début de la formation. Les résultats des entretiens d'admissions sont communiqués sous un délai de 15 jours environ.

Dérogations spécifiques

Si le candidat ne dispose pas de l’expérience ou du diplôme requis, il devra présenter un dossier de type dossier de travaux (book) démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes…).

Demander un entretien

ACCESSIBILITÉ AUX PERSONNES HANDICAPÉES

Tout étudiant peut demander l’aide du référent handicap en amont ou durant la formation pour obtenir conseils et aide pour l’adaptation du parcours de formation, des évaluations et la recherche d’une entreprise d’accueil. La formation de Direction artistique numérique ayant pour objet le développement de compétences professionnelles liées à l’image, elle est incompatible de fait avec un handicap visuel lourd.

Votre contact : handicap.nantes@lisaa.com

Actualités

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Les Petits Bains - Ateliers d'immersion à LISAA Nantes 2024-2025

Vous souhaitez vous lancer dans des études d'arts appliqués ? Graphisme, architecture d'intérieur, mode... LISAA Nantes vous propose une plongée dans "les petits bains" des domaines du design grâce à des ateliers d'initiation gratuits les mercredis. Embarquez pour une expérience immersive !

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Inscrivez-vous ! Stages découverte des arts appliqués à LISAA

Vivez le quotidien d'un étudiant en arts appliqués ! LISAA vous propose des sessions de 2 à 5 jours de découverte des Arts appliqués pendant les vacances scolaires : stage découverte Préparatoire Arts appliqués, Graphisme, Architecture, Design, Scénographie, Animation, Jeu vidéo... choisissez la formule qui vous passionne ! LISAA vous reçoit en toute sécurité dans le respect des règles sanitaires.

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13/11 - Soirée d’information virtuelle à LISAA Nantes

LISAA Nantes vous accueille en ligne mercredi 13 novembre à 18h pour une conférence virtuelle sur la première année arts appliqués : "Poursuivre ses études post-bac en arts appliqués - Intégrer les fondamentaux et choisir sa filière". Vous pourrez ensuite rencontrer et échanger avec l'équipe pédagogique de LISAA

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France Design Week fédère le monde du design français lors d’un événement international, annuel et global. Et LISAA Nantes participe à l'événement !

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LISAA Nantes x le Hellfest : Une collaboration pédagogique inspirante

En début d’année, LISAA Nantes s'est associé au Hellfest pour un projet pédagogique enrichissant. Les étudiants de deuxième année du Bachelor Concepteur Designer Graphique ont travaillé sur un projet fictif de merchandising visuel, en partenariat avec le célèbre festival de metal. Cette collaboration s'inscrivait dans une série d'initiatives visant à enrichir l'apprentissage des étudiants, et à leur offrir des expériences pratiques variées.

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