Présentation du bachelor mode
3 ans pour vous propulser dans la création de mode
Notre cursus vous forme en 3 ans à la conception de collections de mode. Après une première année de tronc commun, vous vous spécialiserez dans un domaine spécifique du stylisme et du design de mode : conception 3D, maille, textile ou modélisme.
À son issue, vous saurez piloter la réalisation d’une collection de bout en bout, en tenant compte des enjeux de demain.
Une formation qui mêle théorie, technique et créativité
Dessin, couture, broderie,… Des savoir-faire traditionnels aux outils numériques, vous apprendrez l’ensemble des techniques nécessaires à la conception de vêtements. Au-delà de cet apprentissage, notre pédagogie basée sur l’expérimentation vous permettra de développer votre style, pour trouver votre signature unique.
A qui s’adresse ce bachelor mode ?
Si vous êtes passionné.e par les dernières tendances de la mode et que vous êtes impatient.e de donner vie à vos idées créatives, il est temps de franchir le pas.
Acquérez les compétences nécessaires pour dessiner, coudre et réaliser vos créations.
Nous mettons à votre disposition tous les outils et techniques nécessaires pour que chaque création reflète votre style personnel unique, dans un environnement rassurant et structuré.
Notre cursus vous permettra d’acquérir des compétences techniques et théoriques, afin que vous puissiez maîtriser l’ensemble du processus de création.
À son issue, vous serez capable de :
- Conceptualiser un projet de collection de mode
- Modéliser une collection de mode, à la main ou à l’aide d’outils informatiques dédiés,
- Développer les prototypes d’une collection de mode
- Promouvoir une collection de mode en interne ou en externe
91%
Taux de satisfaction
86%
Taux d'insertion professionnelle à 6 mois
La passion du volume
Cette formation vous formera à concevoir et réaliser des collections aux volumes et constructions complexes et innovantes. Elle vous permettra de concrétiser vos créations, d’affirmer votre style et d’acquérir de solides compétences techniques : couture, patronage, moulage sur buste.
L’alliance de l’innovation et de la tradition
Cette formation vous apprendra dès la 2ème année à créer des collections de mode tant virtuelles que physiques, et vous dotera d’une solide expertise sur les outils de conception 3D les plus récents comme des techniques traditionnelles.
Une spécialisation très recherchée
Avec cette option de spécialisation, vous faites le choix de vous orienter vers un apprentissage résolument futuriste de la mode. Votre maîtrise des technologies de pointe fera de vous un profil très recherché dans l’industrie.
L’expertise du textile
Cette formation vous prépare à devenir des stylistes spécialistes du design textile. Ainsi, vous apprendrez à élaborer des gammes de couleurs et de matières à partir de vos recherches, et à créer des collections de motifs textiles appliquées aux produits de mode.
L’alliance de l’innovation et du savoir-faire
Cette formation allie innovation et savoir-faire, outils à la pointe de la technologie et travail manuel. Une approche qui vous permet de personnifier vos créations grâce aux nombreuses méthodes d’ennoblissement de la matière. Vous pourrez ainsi les rendre uniques tout en répondant aux enjeux de durabilité de l’industrie.
La passion de la fabrication
Cette spécialisation s’adresse à tous les passionnés de mode qui ont une appétence particulière pour le côté “craft” du secteur, pour la texture, le tricot... Dès votre 2ème année de Bachelor, vous apprendrez tout de la fibre et de sa maîtrise pour développer la matière.
Un savoir-faire recherché
La formation allie apprentissage des techniques traditionnelles et recherche innovante, pour vous permettre de développer une collection de mode complète. Votre profil très complet sera particulièrement recherché par les acteurs du secteur.
- Un apprentissage progressif, par étapes successives : vous pourrez acquérir la maitrise d’une technique et passer ensuite à des exercices plus avancés qui utilisent les acquis, pour les mettre en pratique, jusqu’à concevoir un vêtement complet puis une collection de 18 pièces.
- L’approche est individualisée (avec des possibilités d’aménagement en fonction de situation particulière).
- Un travail par projets, individuels ou collectifs.
- Des enseignants venus du monde professionnel, motivés, engagés et travaillant en cohérence les uns avec les autres.
L’évaluation se fait sur la base des acquis et des rendus, non sur des savoirs théoriques.
Ce Bachelor correspond à un besoin professionnel identifié du secteur de la mode. Les stylistes qui maîtrisent et comprennent la construction du vêtement sont des profils très prisés des recruteurs, qui se distinguent sur le marché.
Une attractivité que vous pourrez mesurer lors des projets que vous serez amenés à réaliser en partenariat avec de grandes marques tout au long de votre formation.
Pour vous donner les moyens de réaliser vos projets et collections, le campus met à votre disposition des équipements haut de gamme : 4 salles de modélisme équipées chacune de 35 machines et 35 bustes de moulage, une salle de montage, un atelier maille, une brodeuse numérique, un FabLab (découpe laser, plotter printer, imprimante textile par sublimation), un atelier de sérigraphie, un studio photo et vidéo, des ordinateurs performants pour l’utilisation des logiciels 3D.
Vous disposerez également d’équipements logiciels très avancés : Pack Adobe, licence de conception 3D CLO, accès à WGSN…
Le programme à Paris
1ère ANNEE - Styliste Designer de mode
- MATIÈRES
- HEURES MATIÈRES
- CRÉDITS ECTS
- Design de mode responsable - niveau 1
- Stylisme Processus
- 126
- 12
- Eco-Conception niveau 1
- Modélisme Bases
- 100
- 10
- Couleurs & Textile - Bases
- 72
- 8
- Conception 3D
- 24
- 2
- Fibres & matières éco-responsables
- 42
- 2
- Ressources graphiques & expression artistique niveau 1
- Modèle Vivant
- 39
- 3
- Dessin de mode
- 36
- 3
- Outils graphiques
- 51
- 6
- Culture et business de la mode - niveau 1
- Culture Art & Mode
- 42
- 2
- Introduction à la mode durable
- 16
- 1
- Marketing de mode - niveau 1
- 36
- 6
- Professionnalisation niveau 1
- Professionnalisation - Outils niveau 1
- 20
- 2
- Pro-Wording
- 10
- 3
- Anglais de la mode (cours complémentaire)
- 25
- 0
- Total Année 1
- 639
- 60
2ème ANNEE - Styliste Designer de mode
- MATIÈRES
- HEURES MATIÈRES
- CRÉDITS ECTS
- Design de mode responsable - niveau 2
- Stylisme & Tendances
- 130
- 10
- Workshop upcycling
- 24
- 2
- Eco-Conception niveau 2
- Modélisme - Méthodes
- 120
- 10
- Design Textile
- 40
- 6
- Conception 3D
- 32
- 3
- Matières et durabilité
- 53
- 4
- Ressources graphiques & expression artistique niveau 2
- Atelier Modèle Vivant (cours complémentaire)
- 5
- 0
- Silhouette de mode
- 12
- 4
- Design graphique
- 36
- 7
- Business de la mode niveau
- Nouveaux business modèles
- 10
- 1
- Marketing & E-Marketing de la mode
- 34
- 5
- Professionnalisation niveau
- Professionnalisation - Outils niveau 2
- 10
- 1
- Pro-Networking
- 12
- 2
- Anglais professionnel
- 40
- 2
- OPTIONS DE SPECIALISATION (1 au choix)
- Spécialisation Modélisme avancé
Spécialisation Design Textile et Graphisme
Spécialisation Design Maille
Spécialisation Conception 3D - 96
- 3
- Total Année 2
- 654
- 60
3ème ANNEE - Styliste Designer de mode
- MATIÈRES
- HEURES MATIÈRES
- CRÉDITS ECTS
- Design de mode responsable - niveau 3
- Stylisme - Collection
- 105
- 13
- Workshop accessoires
- 24
- 2
- Eco-Conception niveau 3
- Prototypage Collection
- 126
- 12
- Conception 3D
- 40
- 4
- Développement couleurs
- 30
- 5
- Sourcing éco-responsable
- 24
- 4
- Ressources graphiques & expression artistique niveau 3
- Illustration de mode
- 12
- 2
- Identité visuelle
- 18
- 2
- Business de la mode niveau 3
- Nouveaux comportements de consommation
- 6
- 1
- Marketing et E-Marketing responsable
- 40
- 8
- Professionnalisation niveau 3
- Professionnalisation - Outils niveau 3
- 12
- 2
- Pro-Storytelling
- 6
- 1
- OPTIONS DE SPECIALISATION (1 au choix)
- Spécialisation Modélisme avancé
Spécialisation Design Textile et Innovations
Spécialisation Design Maille
Spécialisation Conception 3D - 118
- 4
- Total Année 3
- 561
- 60
Le programme à Nantes
Enseignements généraux
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis extérieur
- Couleur
Enseignement dessin
- Histoire de l’art
- Démarche créative expérimentale
- Méthodologie de projet
Archi design
- Atelier architecture
- Volume
- Mise en scène/composition
- Perception de l’espace
- Histoire de l’architecture et du design
- Anglais spécialisé
Graphisme
- Atelier graphisme
- Microédition
- Packaging
- Photographie
- Histoire du graphisme
- Anglais spécialisé
- Sémiologie appliquée
Mode
- Atelier stylisme/mode
- Volume
- Dessin technique
- Démarche créative appliquée
- Histoire de la mode
- Anglais spécialisé
Evaluations
- Projet de fin d’année /jurys
- Workshop
Stylisme
- Culture artistique et actualités de la mode
- Conception et communication d’une direction artistique
- Proposer et défendre des partis-pris créatifs
- Mise en place des outils de réflexion et de développement d’une collection : accessoires / habillement
- Maitriser les outils de dessin pour soutenir la réflexion et le développement d’un projet de collection
- Identifier sa patte graphique
- Mener une réflexion sur le corps
Marketing
- Initiation au Marketing
- Analyse d’une marque par sa concurrence, identifier son ADN
- Identifier les valeurs d’une entreprise
Textile Design et Couleur
- Développer une expertise matières par le biais de différents savoir-faire et techniques : tricot, tissage, outils numériques (brodeuse, découpe laser, impression 3D)
- Développer une expertise couleurs, sérigraphie, création de motifs
- Mener une réflexion sur l’objet : ses différentes qualités (matières, couleurs), ses usages et fonction à la manière d’un plasticien
Modélisme - Textile Science
- S’initier aux fondements de la confection, de la couture et de la réalisation.
- Analyse des différents types de matières textiles.
- Approfondir et perfectionner par des exercices spécifiques : Exploration de techniques et montages de détails de vêtements.
- Acquérir des bases de coupe : techniques de patronage et de moulage, manipuler la matière, identifier les volumes et les lignes de construction du corps.
Infographie
- Savoir utiliser les outils infographiques afin de produire des books et des portfolios professionnels
- Mettre en place une charte graphique cohérente avec le projet
- Maitriser les outils de retouches
Outils de communication
- Maîtriser les différentes formes d’expression écrite et orale
- S’exprimer à l’oral et à l’écrit dans une langue étrangère
- Comprendre, analyser et échanger autour d’un projet
- Prise en main des outils photographiques
Workshop Intersection
Stylisme
- Détecter et analyser les tendances en matière de mode
- Concevoir un trendbook / un support d’inspiration
- Définir le thème directeur d’une collection
- Dessiner les différents produits de la nouvelle collection
- Élaborer un plan de collection
Marketing
- Analyser le positionnement d’une marque
- Définir un cahier des charges
Textile Design et Couleur
- Sélectionner les matières premières et tissus, les motifs et les procédés d’impression en tenant compte des moodboard
Workshops
- Créer son inspiration
- Portfolio
Modélisme - Textile Science
- Sourcing matière
- Réaliser des fiches techniques des prototypes
- Superviser la réalisation du patronage
- Proposer des actions de correctrices et ajustements nécessaires lors de la fabrication du prototype
- Sélectionner les prestataires
Infographie
- Réaliser le portfolio et le lookbook dans le respect de son identité visuelle afin de promouvoir la collection
Spécialisation
- Tricot
- Tissage
Sérigraphie
- Outils de communication
- Présenter et défendre l’ensemble des pièces d’une collection aux différentes équipes créatives, markéting, communication, commerciales...
- Scénariser la présentation de la collection
Workshop Intersection
Visez l’international avec le parcours en anglais
Suivre sa formation en anglais est un atout majeur dans l’écosystème de la mode et du luxe.
- Ce secteur professionnel offre des opportunités sur de nouveaux marchés géographiques.
- Il permet d’accéder à une diversité de postes au sein de groupes de modes.
- Il favorise la mobilité géographique au sein de maisons de luxe à dimension internationale.
- Il offre des échanges multiculturels plus riches : toutes les nationalités qui travaillent pour la mode se retrouvent autour de l’anglais.
Certification professionnelle de Styliste Designer de mode - IDAA-LISAA, LOCOMOTIVE - Niveau 6, enregistré au RNCP sous le numéro 39089 par décision du Directeur Général de France Compétences le 31 mai 2024
Prérequis
Public concerné :
Diplômés du baccalauréat général technologique ou professionnel. Dans le cadre de la réforme du bac, toutes les spécialisations peuvent être considérées, chacune apportant des compétences utiles pour cette formation
Admission parallèle en 2e ou 3e année :
Avoir effectué et validé une 1ere ou 2 années d’enseignement supérieur (60 ou 120 ECTS) en design de mode
Dérogations spécifiques :
- Si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, il devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes…). Ce dispositif de valorisation des acquis se rapprocherait d’une VAE Mixte.
Comment s’inscrire en Bachelor ?
La formation est accessible sur avis des personnes chargées des admissions après examen du dossier (vérification des prérequis et, le cas échéant, de crédits ECTS possédés) puis sur la base d’un entretien afin de vérifier et valider l’adéquation du profil aux métiers visés par la formation.
L’entretien porte sur :
- L’adéquation du projet professionnel au programme de la formation
- L’intérêt du candidat pour le secteur de la mode
- Une sensibilité artistique et graphique.
Voir les modalités d'inscription
Tarif de la formation
Retrouvez le détail des tarifs et des frais de scolarité sur la page dédiée
L’appréciation se fera tout au long du cursus.
Le travail continu tient une place particulièrement importante dans notre appréciation de la progression d’un apprenant. Des évaluations à visées pédagogiques, proches des attentes professionnelles, rythmeront ce cursus. Ces travaux sont à réaliser individuellement ou en groupe.
Les évaluations de troisième année s’inscrivent dans le cadre de la certification et s’effectuent selon les critères et modalités décrites dans le référentiel du titre. Ces travaux sont à réaliser individuellement.
Au semestre 1
- Un travail continu évalué régulièrement dans les différentes UE du cursus
- Un DST d’une demi-journée en fin de S1
Au semestre 2
- Un travail continu évalué régulièrement dans les différentes UE du cursus
- Un jury de fin d’année (4 enseignants)
Au semestre 3
- Un travail continu évalué régulièrement dans les différentes UE du cursus
- Un DST d’une journée en fin de S3
Au semestre 4
- Un travail continu évalué régulièrement dans les différentes UE du cursus
- Un jury de fin d’année (4 enseignants)
Au semestre 5
- Un travail continu évalué régulièrement dans les différentes UE du cursus
- 1 Jury validant (2 enseignants)
Au semestre 6
- Un travail continu évalué régulièrement dans les différentes UE du cursus
- Deux jurys validant (5 enseignants)
- Un jury de fin d’études validant (3 à 6 professionnels + un enseignant)
Pour valider la certification RNCP, l’étudiant.e est validé sur la base de :
- Validation des blocs de compétences en intégralité.
- Avoir effectué 6 mois de stage dans le domaine ciblé
Délibération du Jury de certification
Le jury de certification établit la liste des reçus et des ajournés en se basant sur les procès-verbaux de jury. Le jury peut avoir recours aux éléments d’évaluations issus du parcours suivi par le candidat au sein de l’établissement certificateur ou préparateur au titre.
Toute personne inscrite pourra se prévaloir de l'obtention de la certification lors de l'enregistrement dans le respect des modalités fixées. Si vous n'obtenez pas le titre RNCP, sachez toutefois que si vous avez validé l'ensemble des compétences relatives à un bloc, ce bloc de compétences vous est acquis.
Les cours en présentiel sont dispensés en classe entière ou en fonction des options choisies, dans les locaux de l’école, le planning est communiqué lors de la pré-rentrée au mois de septembre afin que chaque apprenant puisse parfaitement organiser son planning.
Les cours en e-learning sont dispensés en ligne, hébergés par la plateforme dédiée BlackBoard Learn. L’apprenant est informé de la mise à disposition de ses cours via envoi d’emails de la part des professeurs ou de l’équipe pédagogique ou durant les cours en présentiel. Les cours en E-Learning sont également implantés dans l’emploi du temps remis à l’apprenant.
Les emplois du temps sont réalisés de manière non-linéaire afin de préparer au mieux les apprenants au monde de l’entreprise.
Les apprenants sont susceptibles d’avoir plusieurs intervenants sur les mêmes Unités d’Enseignement dans l’année, afin d’obtenir des regards différents sur les différents travaux effectués durant les cours.
Les objectifs pédagogiques et les critères d’évaluation (compétences certifiantes ou à visée pédagogique) sont communiqués aux apprenants lors des lancements de chaque projet dans les différentes matières.
La formation mobilise plusieurs méthodes pédagogiques afin de permettre aux bénéficiaires d’acquérir l’ensemble des compétences sanctionnées par le titre visé.
La pédagogie est pensée de manière à accompagner, responsabiliser et autonomiser au maximum les apprenants à travers différentes méthodes pédagogiques :
- Cours magistraux : enseignements théoriques,
- Classe inversée : les apprenants préparent en amont un sujet, travaillé et approfondi individuellement lors des cours en présentiel,
- E-Learning : L’école met à disposition des programmes et tutoriels en E-Learning, via la plateforme BlackBoard Learn,
- Blended : Le E-Learning est un support complémentaire aux cours dispensés en présentiel.
- Workshops : Les apprenants explorent en profondeur un thème ou une acquisition du titre définie ci-avant via un programme intensif sur un temps limité,
- Pédagogie de projet : Des projets sont pensés en transversalité sur plusieurs matières et/ou formations internes à l’établissement ou avec des écoles partenaires sur un temps long (semestre),
- Cas pratiques : L’apprenant est confronté à une problématique donnée par une entreprise partenaire de l’école, sur une étude de cas réelle, une réponse à un besoin du milieu professionnel.
- Autonomie : des temps d’autonomie sont prévus dans les plannings afin de laisser le temps à l’apprenant de travailler les différents sujets abordés durant les cours de manière autonome.
- Professionnalisation : Une équipe dédiée à la professionnalisation est au service des apprenants sur des temps définis dans les plannings, des conférences sur des thématiques liées au secteur sont régulièrement proposées.
Le cours en présentiel et ses différentes approches sont déployés sur la majorité des cours, il s’inscrit et est précisé dans le syllabus des cours (UE) en question, et se décline dans le plan de progression pédagogique du cours. Les modalités de déroulement, de suivi et de sanction de l'action ainsi que les critères d’évaluation sont communiquées aux enseignants et correcteurs au travers du syllabus. Les enseignants et/ou correcteurs accompagnent les apprenants dans la réalisation et le suivi des travaux donnant lieu à une évaluation. Dans le cadre de l’utilisation de BlackBoard Learn, l’assistance technique est réalisée par le responsable digital learning intégré à l’établissement, ainsi chaque apprenant peut se connecter et bénéficier de tous les documents et supports pédagogiques mis à disposition.
Les enseignants et intervenants sont incités à déposer leurs supports de cours sur la plateforme BlackBoard Learn, afin de les mettre à disposition des étudiants tout au long de l’année.
L’assistance pédagogique est assurée par le responsable des programmes et/ou le coordinateur pédagogique.
L’école met à disposition des apprenants les services suivants :
- Studio photo et ordinateurs mis à disposition,
- Fablabs : Atelier d’ennoblissement textile (Découpe Laser, Brodeuse Numérique, plotter printers, presses, imprimante par sublimation) Atelier accessoires, Atelier maille, Atelier de sérigraphie.
- Salles de modélisme et machines à coudre, surjeteuse, recouvreuses, accessibles en toute l’année en autonomie.
- Trois moniteurs techniques (Montage, maille et ennoblissement textiles) sont au service des apprenants sur rendez-vous.
