Bachelor Styliste / Designer de mode à Nantes
Le Bachelor Styliste / Designer de mode proposé à LISAA Nantes se déroule en 2 ans via une formation en présentiel. Cette formation vous amène à imaginer et concevoir des collections de vêtements et d’accessoires positionnées « créateurs » et « prêt-à-porter ». Associant expérimentation créative et innovation technique, vous développez les compétences nécessaires pour mener un projet dans sa globalité, comprendre le processus créatif et les différentes étapes de conception d’un produit de mode, de l’inspiration à la réalisation, tout en le situant sur le marché.
Véritable laboratoire de création et fabrique à idées, le bachelor Styliste / Designer de mode vous forme à devenir les directeurs artistiques de demain.
Pour quels métiers ?
La formation en chiffres
Objectifs pédagogiques
Le contenu de la formation
La formation du Bachelor se déroule en 3 ans ( 6 semestres) après une première année de prépa arts appliqués au sein de LISAA NANTES dont les volumes horaires d’enseignement sont répartis de la manière suivante :
- 1 ère année : 610 heures
- 2ère année : 621 heures
- 3ème année : 623 heures
Soit un volume d’heures total sur les 2 ans de spécialisation de 1854 heures.
Ce volume comprend les heures de formation en présentiel et en e-learning, des temps consacrés aux évaluations, aux travaux de groupe, et les workshops.
D’autres événements liés à la formation (conférences, événements professionnels liés au secteur mode) sont organisés tout au long de l’année et viennent s’ajouter aux heures de formation ci-dessus.
Enseignements généraux
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis extérieur
- Couleur
Enseignement dessin
- Histoire de l’art
- Démarche créative expérimentale
- Méthodologie de projet
Archi design
- Atelier architecture
- Volume
- Mise en scène/composition
- Perception de l’espace
- Histoire de l’architecture et du design
- Anglais spécialisé
Graphisme
- Atelier graphisme
- Micro édition
- Packaging
- Photographie
- Histoire du graphisme
- Anglais spécialisé
- Sémiologie appliquée
Mode
- Atelier stylisme/mode
- Volume
- Dessin technique
- Démarche créative appliquée
- Histoire de la mode
- Anglais spécialisé
Evaluations
- Projet de fin d’année /jurys
- Workshop
Stylisme
- Culture artistique et actualités de la mode
- Conception et communication d’une direction artistique
- Proposer et défendre des partis-pris créatifs
- Mise en place des outils de réflexion et de développement d’une collection : accessoires / habillement
- Maitriser les outils de dessin pour soutenir la réflexion et le développement d’un projet de collection
- Identifier sa patte graphique
- Mener une réflexion sur le corps
Marketing
- Initiation au Marketing
- Analyse d’une marque par sa concurrence, identifier son ADN
- Identifier les valeurs d’une entreprise
Textile Design et Couleur
- Développer une expertise matières par le biais de différents savoir-faire et techniques : tricot, tissage, outils numériques (brodeuse, découpe laser, impression 3D)
- Développer une expertise couleurs, sérigraphie, création de motifs
- Mener une réflexion sur l’objet : ses différentes qualités (matières, couleurs), ses usages et fonction à la manière d’un plasticien
Modélisme - Textile Science
- S’initier aux fondements de la confection, de la couture et de la réalisation.
- Analyse des différents types de matières textiles.
- Approfondir et perfectionner par des exercices spécifiques : Exploration de techniques et montages de détails de vêtements.
- Acquérir des bases de coupe : techniques de patronage et de moulage, manipuler la matière, identifier les volumes et les lignes de construction du corps.
Infographie
- Savoir utiliser les outils infographiques afin de produire des books et des portfolios professionnels
- Mettre en place une charte graphique cohérente avec le projet
- Maitriser les outils de retouches
Outils de communication
- Maîtriser les différentes formes d’expression écrite et orale
- S’exprimer à l’oral et à l’écrit dans une langue étrangère
- Comprendre, analyser et échanger autour d’un projet
- Prise en main des outils photographiques
Workshop Intersection
Stylisme
- Détecter et analyser les tendances en matière de mode
- Concevoir un trendbook / un support d’inspiration
- Définir le thème directeur d’une collection
- Dessiner les différents produits de la nouvelle collection
- Élaborer un plan de collection
Marketing
- Analyser le positionnement d’une marque
- Définir un cahier des charges
Textile Design et Couleur
- Sélectionner les matières premières et tissus, les motifs et les procédés d’impression en tenant compte des moodboard
Workshops
- Créer son inspiration
- Portfolio
Modélisme - Textile Science
- Sourcing matière
- Réaliser des fiches techniques des prototypes
- Superviser la réalisation du patronage
- Proposer des actions de correctrices et ajustements nécessaires lors de la fabrication du prototype
- Sélectionner les prestataires
Infographie
- Réaliser le portfolio et le lookbook dans le respect de son identité visuelle afin de promouvoir la collection
Spécialisation
- Tricot
- Tissage
- Sérigraphie
Outils de communication
- Présenter et défendre l’ensemble des pièces d’une collection aux dfférentes équipes créatives, markéting, communication, ccomerciales...
- Scénariser la présentation de la collection
Workshop Intersection