Mastère Direction artistique / Communication 360° à Nantes

• LISAA est l’une des rares écoles de communication visuelle reconnue par le ministère de la Culture et délivre des titres certifiés par l’État : le mastère communication 360° est reconnu formation RNCP de niveau 7 en création graphique.
• LISAA fait partie du Top 10 des écoles de graphisme préférées des professionnels de L’Étudiant (L’Étudiant 2018).
• LISAA vous propose une pédagogie innovante : l’enseignement en mode projet vous familiarise avec la méthodologie, les outils, les contraintes budgétaires, créatives et organisationnelles du monde professionnel.
• LISAA vous fait profiter d’interactions privilégiées avec de nombreuses entreprises partenaires notamment lors de concours, de partenariats, de conférences et au cours des jurys de fin d’année.
• Formation bac+5 identité visuelle en alternance ou en formation initiale ? LISAA vous laisse le choix.
• Les équipes pédagogiques de LISAA vous encadrent dans votre recherche d’alternance, notamment grâce à un important réseau d’entreprises partenaires, mais aussi à travers le réseau d’anciens élèves et à l’occasion des speed-recruiting destinés aux alternants. Le mastère communication 360° est très complet : vous pourrez travailler sur tous les supports, numériques et imprimés : branding, stratégie de communication globale, conception et design éditorial, illustration…
• LISAA est une école de création graphique qui bénéficie d'un solide réseau d'anciens diplômés (quelque 5 000 alumni dans le monde entier) et vous donne accès à une plateforme proposant plus de 1 500 offres d’emplois et de stages chaque année.

La formation a pour ambition de préparer à l’obtention de la certification « Directeur artistique ». À l’issue de la formation, l’apprenant sera capable de mobiliser ses compétences afin de réaliser les activités suivantes :

• Analyser la demande d'un commanditaire en s'appuyant sur la réalisation d'interviews, le brief client, l'étude de son identité et de sa culture d'entreprise, de ses marchés, de ses concurrents et des enjeux rencontrés, de manière à  identifier la problématique du commanditaire.
• Elaborer un dispositif de veille culturelle, artistique, technique, technologique, règlementaire, sectorielle et concurrentielle en définissant les objectifs de veille, en mobilisant des méthodologies de recherche, traitement et exploitation de données et en évaluant la fiabilité du protocole, afin de soutenir le travail exploratoire nécessaire à la problématisation du besoin du commanditaire.
• Evaluer le coût de la prestation d’un projet de création graphique pour l’élaboration d’un devis, en prenant en compte l’ensemble des contraintes organisationnelles, fiscales et matérielles, de manière à obtenir l’approbation finale du commanditaire.
• Présenter une proposition de prestation pour un projet de création graphique ainsi que le budget associé auprès du commanditaire interne/externe et des équipes pluridisciplinaires en explicitant le choix au regard du brief, de la problématique rencontrée et de la cible, de manière à convaincre son auditoire.
• Planifier le projet de création graphique en identifiant les livrables (intermédiaires et finaux) et les parties prenantes dans le respect de la méthodologie de projet préalablement sélectionnée et du budget alloué, afin d’assurer la réussite du projet dans le respect des délais impartis.
• Animer un processus créatif de production et développement d’un projet graphique, auprès d'équipe pluridisciplinaire, en mobilisant des outils et méthodologies adaptés, afin de favoriser l'émergence d'idées créatives.
• Présenter et argumenter différentes pistes créatives découlant de l’animation d’ateliers créatifs, de l’analyse de l’existant (secteurs connexes) au moyen d'un document de synthèse et / ou pré- projet visuels répondant au brief client afin d'accompagner la prise de décision.
• Définir l’ensemble des productions graphiques ainsi que les médias techniques associés, dans le respect du brief client et de la planification, de manière à de décliner la piste créative préalablement sélectionnée par le commanditaire.
• Créer les différents éléments constituant l'identité visuelle du projet en formalisant une charte graphique afin de permettre une déclinaison homogène et cohérente sur l'ensemble des supports de communication.
• Réaliser un projet de motion design en utilisant des techniques de storytelling et des outils de création et d'animation de contenus afin de communiquer un message dans un format audiovisuel.
• Réaliser un design d’interface en s'appuyant sur l'analyse du cahier des charges et du public cible, et en utilisant des outils de prototypage et de maquettage afin de proposer une expérience utilisateur optimale.
• Produire des contenus graphiques et typographiques en utilisant des logiciels adaptés afin de communiquer un message via des supports prints ou digitaux.
• A chaque étape de projet, contrôler la qualité artistique de la production en utilisant des outils de suivi et de contrôle, afin de garantir le respect du concept original, des délais et la maîtrise des coûts.
• Sélectionner les membres de l’équipe projet (internes et externes) en fonction des missions/projets graphiques à réaliser, en collaboration avec la direction des ressources humaines, en veillant à la non-discrimination des candidats, afin de renforcer l’équipe
• Evaluer l’adéquation entre les profils des collaborateurs de l’équipe projet et le besoin en compétences nécessaire à la réalisation d’un projet de création graphique en analysant les profils, les réalisations et performances de chacun de manière à assurer la réussite du projet de création.
• Diriger une équipe projet composée d'intervenants internes et externes, en communicant sur les choix artistiques, en définissant des objectifs SMART, les méthodes et les modalités de mise en oeuvre ainsi que les indicateurs de performance afin de renforcer l’efficacité collective.
• Présenter et argumenter les résultats d'un projet de création graphique (les écarts, les réussites, les freins...) auprès des parties prenantes (commanditaire, équipe projet, partenaires...) en élaborant des supports de communication et en rédigeant un argumentaire de manière à convaincre l'ensemble des parties intéressées.
• Valoriser les projets réalisés au travers de la création d'un portfolio afin de promouvoir son expertise.
• Développer son réseau professionnel en construisant sa marque personnelle et en définissant sa stratégie de présence sur les médias sociaux afin de se faire connaître.

Tout au long des deux années de formation, l'école mobilise des méthodes pour faire monter en compétence les étudiants.

Semaines de cours classiques en classe entière :

2 modalités de formation

• Initial : les étudiants disposent de temps et de moyens importants pour faire aboutir des projets ambitieux et innovants. Ils profitent d'un vaste choix de modules d'enseignement.
• Alternance : les étudiants bénéficient des avantages de l'alternance. Intégrés dans des entreprises qui les rémunèrent et paient leur scolarité, ils acquièrent une expérience professionnelle significative.

Modalités pédagogiques

En 1ère année :

• workshop de 5j consécutifs par domaine
• 4 matières fondamentales et stratégie de communication
• 3 workshops de spécialité 
• Cas client
• Projet plurimédia
• Module vie civique et professionnelle en distanciel

En 2ème année :

• PFE (Projet de Fin d’Etudes) sur 6 semaines : 2 semaines de conception et stratégie, 2 semaines de Direction artistique, 2 semaine de production transmédia
• DEP (Dossier d’Etudes Professionnel) 10 journées réparties sur l’année.
• 3 workshops de spécialité
• 12 jours répartis sur l’année d’enseignement de direction de projet et environnement professionnel : Gestion de projet, Management, vie professionnelle, RH, médias publicitaires et proposition commerciale, 

Tou.te.s nos intervenant.e.s sont des professionnel.le.s en activité

Modalités d’évaluation

Les différents types d'évaluations sont :

• D’ordre pédagogique pour les matières non certifiantes
• D’ordre certifiantes (voir tableau UCCE) pour les matières

ci-dessous :

• Management (1ère année)
• Motion Design (2ème année)
• Interfaces interactives (2ème année)
• RH (2e année)
• Proposition Commerciale (2e année)
• PFE - Phase 1, 2 et 3 – Conception, direction artistique, production (2e année)
• DEP - Dossier d’Etudes Professionnel (2e année)
• Portfolio et auto-communication (2e année)
• Jury professionnel pour le passage du PFE - Projet de Fin d’Etudes fin juin (2e année)