Présentation du mastère jeu vidéo
2 ans pour devenir un expert du jeu vidéo
En 2 ans, le Mastère Jeu Vidéo vous permet de compléter et approfondir vos compétences en Concept Art, Game Design ou Tech Art. Vous combinerez techniques 2D et 3D pour travailler sur des projets de développement de jeu en 3D, et serez à même d’optimiser la gestion du calendrier de production.
Un seul cursus, beaucoup de débouchés
Particulièrement complet, ce mastère sera un vrai tremplin vers l'insertion professionnelle à des postes comme : character artist, concept artist, environment artist, lighting artist, material artist, modeleur hard surface, texture artist, tech artist, game designer ou encore programmeur gameplay.
Concept/Préproduction
- Itérer sur des concepts et des propositions de personnages, univers, environnements, UI et FX en collaboration avec les game designers
- Tests de direction artistique et de faisabilité technique
- Réalisation d’une bible graphique comprenant toutes les références et guidelines de production
Production
- Mise en place et adaptation du pipeline de production
- Production graphique 3D (modélisation, sculpt, texturing, lighting, FX, intégration des assets dans le moteur, optimisation)
- Gestion de projet et d’équipe (scope, communication, risques et opportunités)
80%
Taux de réussite au diplôme
75%
Taux d’employabilité 1 an après le mastère
Programme et rythme de la formation
Au cours de ces deux années, vous allez approfondir vos compétences avec des techniques et des pipelines utilisés dans les studios qui vous permettront de créer des rendus réalistes et stylisés sur les moteurs de jeu en temps réel.
Vous pourrez aller plus loin dans les spécificités des métiers du Game Art, Game Design et du Tech Art. Vous combinerez techniques 2D et 3D pour travailler sur des projets de développement de jeu en 3D, de concert avec les Game et Level Designers, et serez à même d’optimiser la gestion du calendrier de production.
En première année, vous réaliserez un projet de licence de courte durée en équipe avec les game designers et en lien avec un studio professionnel.
En 2eme année, vous pitcherez et réaliserez vos projets de fin d’études
Les cours seront enrichis de masterclasses et conférences données par des professionnels du secteur du jeu vidéo et régulièrement organisées au sein de l'école.
Afin de vous immerger dans le monde professionnel, cette formation jeu vidéo intègre un stage de 4 mois en fin de première année et un stage de 6 mois en studio en fin d’études.
La formation est en français mais certaines masterclasses sont dispensées en anglais.
Spécialisation
La 1ère année du Mastère vous permettra de perfectionner vos acquis artistiques et techniques et de vous spécialiser dans un des métiers de la chaîne de fabrication d’un jeu vidéo. Un modèle pédagogique sous forme de modules dédiés est mis en place. Les étudiants choisissent les 3 modules qu'ils investiront particulièrement pendant tout le cursus (spécialisations) et 2 modules d’option en plus des modules obligatoires. Cette pédagogie immerge les étudiants dans la réalité des métiers, en alternant exercices individuels et travaux d'équipe.
Au deuxième semestre, vous réaliserez un premier projet d’équipe de courte durée avec les game designers. À la fin de l’année, vous pitchez votre proposition de projet de fin d’études, devant un jury composé de professionnels du secteur.
- MATIÈRE
- CRÉDITS ECTS
- Gestion de projet
- Direction de production
- 10
- Anglais
- 10
- Pré-production
- Concept personnages
- 5 ou 10
- Concept environnement
- 5 ou 10
- Design UI et intégration
- 5 ou 10
- Storyboard
- 5 ou 10
- Production
- FX
- 5 ou 10
- Lighting
- 5 ou 10
- Techniques 3D environnement
- 5 ou 10
- Techniques 3D personnages
- 5 ou 10
- Texturing
- 5 ou 10
- Tech Art
- 5 ou 10
Professionnalisation
La 2ème année du Mastère vous permettra de développer des compétences techniques et artistiques sur le même modèle pédagogique de l'année précédente. En parallèle des cours, vous poursuivrez la réalisation de votre prototype de jeu. Vous produirez votre projet de A à Z, accompagnés de professionnels qui viendront tout au long de l’année vous aider à faire le point sur votre avancement, vous apportant les approfondissements nécessaires.
À la fin de l'année, vous présenterez en anglais, votre prototype de jeu à un jury composé de professionnels du secteur. De juin à décembre, vous devrez effectuer un stage de jusqu’à 6 mois pour valider votre diplôme.
- MATIÈRE
- CRÉDITS ECTS
- Gestion de projet
- Direction de production
- 10
- Anglais
- 10
- Pré-production
- Concept personnages
- 5 ou 10
- Concept environnement
- 5 ou 10
- Design UI et intégration
- 5 ou 10
- Storyboard
- 5 ou 10
- Production
- FX
- 5 ou 10
- Lighting
- 5 ou 10
- Techniques 3D environnement
- 5 ou 10
- Techniques 3D personnages
- 5 ou 10
- Texturing
- 5 ou 10
- Tech Art
- 5 ou 10
La qualité de ses programmes de formation vaut à LISAA de faire partie des rares établissements supérieurs privés à être reconnu par le Ministère de la Culture.
À l’issue de cette formation, vous obtiendrez la Certification professionnelle RNCP suivante :
Concepteur de jeux vidéo. Bellecour Écoles d'Art. Niveau 6. Titre RNCP N°38294.
Lead Tech Artist / Lead Enviro Artisit :
Directeur technique et environnement
Tool designer
Tech artist
Shader & material artist
Lighting artist
Level artist
Directeur artistique, Concept Artist
Character designer / Concept Artist (Junior)
Game Artist généraliste (Junior)
UI Artist
Character Artist
Splash Artist
3D prop artists
2D Artist
Lead Game Designer
Producer/Product Owner
Game Designer
Narrative Designer
UX Designer
QA testeur
Pré-requis
- Année 1 : Avoir validé ou être en cours d’obtention d’un bac +3 (180 crédits ECTS) dans le domaine de l’animation
- Année 2 : Avoir validé ou être en cours d’obtention d’un bac +4 (240 crédits ECTS) dans le domaine de l’animation
Comment s’inscrire ?
Les inscriptions pour LISAA se font hors ParcourSup et restent dans la limite des places disponibles jusqu’à fin septembre. L’admission se fait sur entretien avec présentation d’un dossier artistique.
Tarif de la formation
Retrouvez le détail des tarifs et des frais de scolarité sur la page dédiée
La formation a pour objectif d’étudier en profondeur une spécialité choisie, de compléter un portfolio et produire un projet interactif en temps-réel dans le domaine du divertissement (jeu-vidéo).
Les étudiants perfectionnent l’exploitation des logiciels en usage dans le milieu vidéo ludique, et la gestion de projet dans l’optique de prendre une place de chef de section.
Selon la spécialisation, suivre un pipeline et optimiser ses assets 2D, 3D et de simulation et effets spéciaux, du texturing, de l’animation, du rig, de la lumière et de l’intégration en moteur des décors (Tech Art), intégrer des assets 2D, de l’UI, et des personnages (Game Art & Concept Art), créer et présenter un projet ludique et le mener vers la publication, assurer la chaîne de production en respectant des impératifs (Game Design).
- Jury individuels (enseignants et professionnels)
- Jury de groupe (enseignants et professionnels)
- Evaluation individuelles
- Exercices pratiques tout au long de l’année (équipe ou solo)
- Projets étapes pour valider les compétences du semestre et/ou de l’année
